Coincidiendo con la exposición Oro sagrado Arte prehispánico de Colombia, el Museo de Bellas Artes de Bilbao, en colaboración con la Embajada de Colombia, ha organizado un ciclo de cine colombiano contemporáneo. Las proyecciones se desarrollarán en el Auditorio del museo hasta el próximo 30 de julio, el precio será de 3,5 euros.

La historia del cine colombiano ha pasado por altibajos económicos, tecnológicos y temáticos en los que la creatividad y esfuerzos continuos han permitido llevar a cabo producciones como las que se encuentran en este ciclo. Las diez películas que serán exhibidas confirman el interés de Colombia en mostrar y acercar al público mundial a realidades complejas, a historias intimistas y a la alegría característica del pueblo colombiano.

Películas que han sido premiadas en diferentes categorías en los festivales internacionales y que han contribuido a reflejar cómo, a través de historias locales, se puede llegar a la esencia del ser humano universal. Los niños invisibles, por ejemplo, desarrolla la imaginación infantil para revelar los temores de todos: niños y adultos. La historia del baúl rosado, el interés de un individuo en sobresalir, para hacer una crítica a la prensa sensacionalista en medio del encuentro de dos soledades. Estos ejemplos sirven para ofrecer a todos una excelente ocasión de disfrutar el cine colombiano, que busca seguir evolucionando gracias al apoyo de los espectadores y de las coproducciones con países estratégicos como España.

PROGRAMA

El taxista millonario, 1979
01/07–18.00 h y 02/07–20.00 h

Cóndores no entierran todos los días, 1984
01/07–20.00 h y 02/07–18.00 h

Tiempo de morir, 1985
08/07–18.00 h y 09/07–20.00 h

El embajador de la India, 1987
08/07–20.00 h y 09/07–18.00 h

María Cano, 1990
15/07–18.00 h y 16/07–20.00 h

Confesión a Laura, 1990
15/07–20.00 h y 16/07–18.00 h

Los niños invisibles, 2001
22/07–18.00 h y 23/07–20.00 h

La primera noche, 2002
22/07–20.00 h y 23/07–18.00 h

Para más información: www.museobilbao.com

El Museo de Bellas Artes de Bilbao exhibe hasta el próximo 25 de septiembre una de las últimas obras realizadas antes de morir por el pintor surrealista belga René Magritte (Lessines, Hainaut 1898–Bruselas 1967), titulada “La Belle Société” (La Bella Sociedad), cedida por Fundación Telefónica.

El cuadro se expone dentro del programa “La obra invitada”, que desde 2001 acerca al público obras temporalmente cedidas por otras instituciones y que en el museo adquieren nuevo significado al ser presentadas como una exposición de una sola obra y en el contexto de la colección permanente.

En 2004 la Fundación Banco Santander se sumó a esta iniciativa como patrocinador, haciendo posible la organización de varias convocatorias anuales y prestando obras de su propia colección. Desde su inicio, el programa ha tenido 34 convocatorias que han permitido contemplar de esta forma tan singular 39 obras, incluida la que ahora se presenta. Entre ellas, obras de Berruguete, Zurbarán, Van Dyck, Tintoretto, Canaletto, Monet, Sorolla, Picasso, Chillida, Freud, Rubens o, más recientemente, Turner.

En 1927 René Magritte se trasladó a París, donde entabló amistad con André Bretón y se convirtió en uno de los miembros más destacados del grupo surrealista. Sus composiciones se caracterizan por la yuxtaposición de objetos cotidianos en contextos inusuales, representados con una pintura depurada de colores claros y en fondos planos.

Esta obra recoge uno de sus motivos más célebres, el hombre tocado con un bombín y sin rostro, que a menudo ha sido interpretado como alter ego del propio Magritte. Aquí, la figura aparece duplicada y silueteada para alojar, respectivamente, un tupido follaje y un paisaje con el cielo y las nubes como protagonistas. Esta peculiar mezcla entre realidad y ficción produce una imagen desconcertante, característica del estilo del maestro belga.

El Museo de Bellas Artes de Bilbao ha adquirido una obra del artista guipuzcoano Jorge Oteiza, realizada por el escultor en los inicios de su carrera profesional; así como un óleo sobre lienzo de grandes dimensiones de Antonio Ortiz de Echagüe, una figura en yeso de Francisco Durrio y un grabado de Darío de Regoyos. Estas adquisiciones suman un valor de 206.540 €.

En el capítulo de donaciones destacan tres grabados de la La Tauromaquia de Pablo Picasso, donados por un particular. Se le añade un dibujo de José Arrúe, preparatorio de una obra del mismo autor que posee el museo, donado por Subastas Bilbao XXI, y dos pinturas de Juan de Aranoa y Javier Urquijo, respectivamente, también producto de donaciones particulares.

A través del programa Zaindu–El Museo Restaura, el Bellas Artes de Bilbao aborda anualmente la restauración de un conjunto de obras de la colección permanente del museo. Las obras seleccionadas este año son los lienzos Las mujeres del mar de Gustavo de Maeztu (1887-1947), Conversation piece, cum tiffin, y Conversation piece, just leisure, de José María de Ucelay (1903-1979), y Sansón y Dalila, de Pieter van der Werff (1665-1722); la escultura Cepa 2 de Vicente Larrea (1934); los dibujos Milicianos en Extremadura y Aldea vasca en 1936 de Carlos Sáenz de Tejada (1897-1958) y el grabado La Virgen del muro de Alberto Durero (1471-1528).

El Museo de Bellas Artes de Bilbao convoca 9 becas de formación en diferentes áreas, con el objetivo de contribuir a la inserción laboral, fomentar la autoformación y aproximar a los jóvenes al contexto profesional. El programa de becas es posible gracias al patrocinio de Manterola, empresa de reconocido prestigio internacional, dedicada a la producción y transporte de exposiciones.

Las becas tendrán una duración de 9 meses, de octubre de 2011 a junio de 2012, y contarán con una dotación económica de 500 euros mensuales para cada becario, ademas de cobertura de un seguro de accidentes durante toda la beca. El plazo de solicitudes comienza el 16 de mayo y finaliza el 5 de junio de 2011. Los requisitos para optar a las becas exigen ser titulado universitario, no pudiendo ser mayor de 30 años, estar licenciado con posterioridad al año 2007 y  acreditar el normal conocimiento del idioma español.

Estas becas son exclusivamente de carácter formativo y compatibles con cualquier trabajo remunerado, beca, bolsa de viaje o ayuda económica de otro organismo, siempre y cuando no afecte al horario establecido (mañanas de 09:00 a 14:00 horas). Las plazas están convocadas para los siguientes departamentos: Conservación y restauración, Educación y acción Cultural, Colecciones, Archivo, Administración y finanzas, Comunicación, Biblioteca y Exposiciones.

+ info: Museo de Bellas Artes de Bilbao

El Ayuntamiento de Bilbao y el Museo de Bellas Artes de Bilbao han firmado un contrato de comodato (cesión de uso indefinido según común acuerdo de ambas partes a favor de la Fundación Museo de Bellas Artes de Bilbao) de una obra del pintor Jesús Mari Lazkano, propiedad del consistorio bilbaíno.

El acuerdo ha sido firmado por Iñaki Azkuna, alcalde de Bilbao, y Javier Viar, director del museo, en presencia del pintor Jesús Mari Lazkano.

Se trata de la obra Bilbo MMX, un lienzo monumental (125 x 720 cm) que Lazkano pintó con destino al área expositiva dedicada a Bilbao en la reciente Exposición Universal de Shanghai (mayo/octubre, 2010) y que a partir de ahora podrá ser contemplada por los visitantes del museo. Es una obra panorámica que recoge los principales hitos arquitectónicos de Bilbao.

Como pudo verse recientemente en la exposición que el museo dedicó a la trayectoria última de Lazkano, su figuración recrea arquitecturas y paisajes en composiciones resueltas de forma minuciosa hasta conseguir una realidad fotográfica. La obra se relaciona, pues, con la pintura reciente de su autor, y se enmarca con su intensa labor muralista en espacios públicos.

El Museo de Bellas Artes de Bilbao acogerá este próximo otoño una gran retrospectiva del pintor español Antonio López (Tomelloso, 1936). Se trata una exposición fruto de una co-producción con el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid que se exhibirá en ambas pinacotecas el próximo año y que visitará la capital vizcaína desde el 6 de octubre de 2011 hasta el 22 de enero de 2012.

Esta exposición, comisariada por el historiador Guillermo Solana, director artístico del Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid, reunirá una completa representación de la obra del artista español Antonio López, a través de una amplia selección de cerca de 100 dibujos, óleos y esculturas que representan sus temas más habituales: los interiores, en los que lo fantástico y lo afectivo irrumpen en la vida cotidiana, la figura humana, los paisajes y las célebres vistas urbanas de Madrid y Tomelloso, y las composiciones frutales.

Aunque se expondrán obras fechadas entre 1949 y 2010, el proyecto está centrado, por una parte, en el trabajo de las dos últimas décadas, por lo que reunirá obras tan emblemáticas como sus primeros retratos familiares surrealizantes, la mítica vista de la Gran Vía madrileña o los dibujos de su estudio. Junto a ello, prestará atención a sus obras recientes, incluso algunas todavía inacabadas y, por lo tanto, inéditas. Todo ello pondrá de relieve el lento y meditado proceso de creación artística de Antonio López, uno de los artistas con mayor prestigio, y que despierta mayor admiración, del panorama artístico español actual.

Adscrito al llamado ‘realismo madrileño’, Antonio López es uno de los artistas más personales del panorama español posterior a la Guerra Civil. Desde la década de los años cincuenta, ha trabajado el dibujo, el grabado, la pintura y la escultura, creando una obra de aire intemporal y gran virtuosismo técnico, centrada en la representación realista de seres y objetos. Su repertorio iconográfico parte siempre de la realidad de lo visual y oscila entre los espacios de la intimidad y la inmensidad exterior: retratos, naturalezas muertas, interiores y objetos domésticos, y grandes panoramas.