Oteiza y Picasso, últimas adquisiciones y donaciones del Museo de Bellas Artes Bilbao

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El Museo de Bellas Artes de Bilbao ha adquirido una obra del artista guipuzcoano Jorge Oteiza, realizada por el escultor en los inicios de su carrera profesional; así como un óleo sobre lienzo de grandes dimensiones de Antonio Ortiz de Echagüe, una figura en yeso de Francisco Durrio y un grabado de Darío de Regoyos. Estas adquisiciones suman un valor de 206.540 €.

En el capítulo de donaciones destacan tres grabados de la La Tauromaquia de Pablo Picasso, donados por un particular. Se le añade un dibujo de José Arrúe, preparatorio de una obra del mismo autor que posee el museo, donado por Subastas Bilbao XXI, y dos pinturas de Juan de Aranoa y Javier Urquijo, respectivamente, también producto de donaciones particulares.

Los museos de Bilbao abrirán de noche este sábado para sumarse a la Noche Blanca

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Bilbao celebra mañana sábado, entre las 20.30 h y las 02.00 h de la madrugada, la tercera edición de la ‘Noche Blanca’ organizada por la Fundación Bilbao 700-III Millenium Fundazioa, con la colaboración del Ayuntamiento de Bilbao. La capital vizcaína ‘abrirá’ de noche para invitar a los ciudadanos a una cita lúdica y de ocio compuesta por más de una decena de espectáculos de música, danza, teatro, cortometrajes, humor y poesía en los principales museos y centros culturales de la Villa.

Programa de la ‘Noche Blanca’

El programa de esta tercera edición vuelve a contar con la colaboración de algunos de los principales espacios culturales y de ocio de la ciudad como el Museo Vasco, el de Bellas Artes, el Guggenheim, la Biblioteca Central de Bidebarrieta, la Alhóndiga Bilbao, la Universidad de Deusto y el Edificio Ensanche de Bilbao. La actividad también se trasladará a la propia calle: el pórtico de la Catedral de Santiago, el Muelle Ramón de la Sota (junto al Museo Marítimo) o las calles del Casco Viejo.

  • El Museo de Bellas Artes de Bilbao nos presenta un programa de pinceladas de Colombia que ha contado con el asesoramiento de la Embajada de Colombia en España. Mientras visitamos las salas del museo, disfrutamos de la fantasía musical al piano, de una noche literaria con textos de Gabriel García Márquez y José Manuel Crespo; de cortometrajes con temática del país; del recibimiento a cargo de los silleteros de Medellín y de un recital de arpas llaneras.
  • El Museo Guggenheim Bilbao se une a la celebración de la Noche Blanca abriendo sus puertas y acogiendo la actuación “Baila conmigo - Blanca Li”, en la que la prestigiosa coreógrafa ha concebido un musical donde los bailarines serán los propios espectadores, ayudados por decenas de bailarines de las escuelas de danza como voluntarios y pantallas gigantes. La Noche Blanca pretende conseguir que todo el mundo se lance a bailar, aunque sea por unos minutos.
  • Alhóndiga Bilbao permanecerá abierto durante la noche, hasta las 02:00 horas de la madrugada, para sumarse a la celebración de la Noche Blanca. Para el evento, el artista José Ibarrola ha creado un espectáculo multidisciplinar que conjuga teatro, danza, música y fuego y cuya puesta en escena incluirá a varios acróbatas que sorprenderán al público con sus piruetas a gran altura suspendidos del techo. La cita será en el Atrio de las Culturas, bajo el sol de Alhóndiga Bilbao, con tres pases cada hora (22:30 h-23:30 h-00:30 h).
  • El Museo Vasco será el marco de los cuatro pases (20.45, 21.45, 23.00 y 24.00) que el director teatral Mario Gas realizará recitando obras del poeta Gabriel Celaya, en un espectáculo que incluye acompañamiento de txalaparta. Es el homenaje que la Fundación Bilbao 700, de la mano de Mario Gas, quiere rendir al gran poeta en el centenario de su nacimiento (Hernani, 1911).
  • El Muelle de Ramón de la Sota (junto al Museo Marítimo) acogerá a partir de las 23.45 el concierto de Goran Bregovic y La Banda de Bodas y Funerales, que el pasado año tuvo que ser suspendido por la lluvia. El artista presentará su último disco ‘Alkohol’, una combinación de los sonidos del folclore tradicional con el rock, en el que Bregovic se rodea de 21 músicos.

Además, todos aquellos que se acerquen esa noche hasta los museos tendrán la oportunidad de visitar, de manera gratuita, cualquiera de las exposiciones en curso programadas en este momento. La Noche Blanca será, sin duda, la excusa para no perdérselas.

 Más información: www.bilbao700.com y www.bilbao.net

El Guggenheim expondrá en 2012 obras de las colecciones del MACBA y La Caixa

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El Patronato de la Fundación del Museo Guggenheim Bilbao ha celebrado hoy su primera sesión del año 2011. En esta reunión, además de aprobarse las cuentas del ejercicio 2010, el Patronato ha revisado la Programación artística preliminar para el año 2012, que incluye seis exposiciones temporales y una presentación de la Colección Permanente.

El Museo acogerá a principios de año una selección de las obras más significativas de las colecciones de la Fundación “la Caixa” y de la Fundación MACBA, unidas en 2010 y compuestas por 4.450 obras enmarcadas en el ámbito del arte contemporáneo. La muestra ofrecerá un  recorrido, por un lado, por el panorama artístico internacional de la década de 1980, especialmente el arte alemán y norteamericano —una de las líneas básicas de la Colección de la Fundación “la Caixa”— y, por otro, por propuestas que incorporan sonido, imagen y luz como materiales de creación prioritarios -uno de los ejes fundamentales de la Colección de la Fundación MACBA-.

En primavera se inaugurará David Hockney: El cuadro más grande , un conjunto de obras recientes del artista británico, inspiradas en el paisaje del este de Yorkshire. Aproximadamente 150 trabajos, la mayoría de gran formato y realizados en los últimos seis años, que se expondrán junto con una selección de piezas creadas entre 1956 y 2000 que evidencian la continua investigación de este artista y su fascinación por el paisaje.

En el mismo periodo está prevista la apertura de Pierre Bonnard, una muestra que acercará al visitante al universo maravilloso de esta destacada figura del arte europeo. Por medio de sesenta obras, provenientes de museos y colecciones internacionales, la exposición explora la evolución de la trayectoria del artista desde sus inicios, a finales del siglo XIX, hasta llegar a su obra tardía de la década de los cuarenta del siglo pasado, pasando por su período influenciado por el Simbolismo y el Impresionismo.

En otoño el Museo albergará dos exposiciones temporales más: Bauhaus: arte como vida, un recorrido por la interdisciplinaridad y modernidad de este laboratorio de ideas que marcó un punto de inflexión en la historia del arte; y Claes Oldenburg, una antológica centrada en la obra los años 60 y 70 de este artista que ha influido significativamente en el desarrollo del arte contemporáneo.

Entre el cielo y la tierra, una muestra que presenta la obra de madurez de la artista Cristina García Rodero, se inaugurará en el inicio del periodo estival. Un centenar de fotografías, entre las más representativas de los últimos veinte años de trayectoria, mostrarán la evolución de su carrera y ofrecerán una oportunidad única para contemplar sus intereses estéticos, temáticos y existenciales.

En relación a la Colección Permanente Selecciones de la Colección del Museo Guggenheim Bilbao III es la tercera muestra de un ciclo de exposiciones programado para los años 2009 a 2012 en torno a los fondos de la Colección del Museo Guggenheim Bilbao, que se presentará en el mes de septiembre. En esta ocasión la exposición profundiza en el debate artístico de las décadas de 1980 y 1990 por parte de una generación de artistas europeos y americanos que iniciaron su trayectoria a finales de los años setenta.

Adquisición El gran árbol y el ojo

Previa a la sesión del Patronato también se ha celebrado una reunión de la Sociedad Tenedora Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Bilbao en la cual se ha aprobado la adquisición de la escultura El gran árbol y el ojo (Tall Tree &The Eye ) 2009, de Anish Kapoor. Esta obra fue instalada en uno de los estanques del Museo como parte de la retrospectiva que la institución dedicó al artista en 2010.

La obra, creada en acero inoxidable, ha sido adquirida por un precio de 3.500.000 euros. En los próximos meses, aprovechando que el Museo va a desmontar la escultura con el fin de sustituir y reforzar el pedestal para su instalación permanente en el estanque junto a la Ría, el artista llevará a cabo un tratamiento que garantice su perfecta conservación, dadas las condiciones medioambientales en las que va a ser expuesta.

info: Museo Guggenheim Bilbao

El Museo Balenciaga de Getaria recibe 1.675 visitantes en su primer fin de semana

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El Museo Cristóbal Balenciaga de Getaria ha recibido 1.675 visitantes en su primer fin de semana de apertura, una cifra considerada como “excelente” por parte de los responsables de este espacio. El viernes 10 de junio, primer día de apertura al público en general, se registraron 307 visitantes, a lo que se suman 521 visitantes el sábado y 847 visitas recibidas el domingo.

Cabe destacar que el 62% de los visitantes son adultos, el 14% jóvenes y estudiantes, el 20% jubilados y un 4% niños. Los visitantes podrán disfrutar del museo de martes a domingo, en horario ininterrumpido de 10:00 a 20:00 h. hasta septiembre. Entre los meses de octubre y mayo, el horario será más limitado (martes a jueves: 10:00 a 17:00 h. Viernes, sábados, domingos y festivos: de 10:00 a 19:00 h.).

El precio de la entrada será de 8 euros para el público general y se reducirá hasta los 5 euros para los jubilados, estudiantes y jóvenes hasta 18 años. El acceso será gratuito para niños menores de 9 años y profesores de la Escuela Pública Vasca.

La familia Chillida está dispuesta a reanudar las conversaciones con las instituciones

La familia del escultor Eduardo Chillida ha manifestado esta mañana en el Parlamento Vasco que se muestra dispuesta a reabrir las conversaciones con el Gobierno Vasco y la Diputación de Gipuzkoa sobre el futuro del museo Chillida-Leku, al mismo tiempo que ha reclamado mayor “rigor y profesionalidad” por parte de las instituciones vascas.

Ignacio y Luis Chillida, hijos del artista, han comparecido ante la comisión de Cultura del Parlamento Vasco para informar sobre la situación de Chillida-Leku, tras la ruptura de las negociaciones con el Gobierno Vasco y Diputación de Gipuzkoa  sobre el futuro del museo.

El museo cerró sus puertas al público el pasado 1 de enero debido a las dificultades económicas que atravesaba tras diez años de actividad. El pasado 25 de marzo, la familia de Chillida anunció el “cierre definitivo”, tras declarar que no había sido posible llegar a un acuerdo con las instituciones que garantice las condiciones que considera “imprescindibles” para asegurar la continuidad del mismo tal y como las definieron Eduardo Chillida y su mujer, Pilar Belzunce.

TEXTO ÍNTEGRO DE LA COMPARECENCIA EN EL PARLAMENTO VASCO

Egun on danori, buenos días a todos,

Quiero, en primer lugar, agradecerles a todos ustedes su invitación para estar hoy en esta Comisión y la atención que nos van a dedicar. Entiendo que es reflejo del interés que tienen por el futuro de Chillida Leku y por lo que ha sido y es la obra de Eduardo Chillida.

Para nosotros, es un honor y una oportunidad. Un ofrecimiento que no podíamos rechazar.

Soy Ignacio Chillida y junto con mi hermano Luis hemos venido en nombre de una familia, que desde la muerte de nuestro padre el 19 de agosto de 2002, hemos asumido con responsabilidad y sacrificio, la defensa de su legado.

Nuestro padre nos dio grandes oportunidades y por ello también compromisos, pero comprendan ustedes que nuestro primer COMPROMISO (con mayúsculas) es con él, con su obra y con la forma que él tenía de ver la vida.

Chillida Leku es, además del valor sentimental que tenga para nosotros, algo más que un espacio físico único… es más que un atractivo turístico o un conjunto expositivo… Chillida Leku es sin duda la última gran obra de un escultor único, de un vasco universal.

Sinceramente, y como les he dicho al principio, es un honor y una oportunidad estar hoy aquí, pero la verdad es que nos hubiese gustado venir a contarles otras cosas o quizás simplemente invitarles a pasear por Chillida Leku, un lugar del que estamos orgullosos y en el que verdaderamente creemos. Pero se nos ha requerido para hacerles conocer el pasado, presente y futuro de este lugar ,teñido por la sombra de una negociación que recordamos con tristeza y dolor y que nos presenta a todos un futuro sembrado de incógnitas.

Antes de comenzar les reitero que todos ustedes están desde luego invitados a visitarnos.

1. El Pasado

“Yo soy de los que piensan, y para mí es muy importante, que los hombres somos de algún sitio”. Esto es lo que nuestro padre sintió cuando vio por primera vez la finca de Zabalaga, en Hernani (Gipuzkoa).

Era el año 1983, nuestros padres buscaban un lugar para las obras, un lugar íntimo y privado en el que pudiesen descansar una vez terminadas hasta emprender el viaje a sus nuevos destinos. El caserío estaba en ruinas, pero no tuvieron dudas y un año después iniciamos la compra de lo que hoy conocemos como Chillida Leku.

Desde 1984 hasta el año 2000, Chillida Leku fue un sueño privado. Un espacio donde la obra de Eduardo Chillida se iba fusionando con el entorno y formando arte en sí mismo. Un espacio de libertad para la escultura y la imaginación de Chillida que fue creciendo poco a poco con esfuerzo por parte del escultor, nuestra madre, Pilar Belzunce,principal apoyo de Eduardo Chillida, y todos nosotros.

Allí las esculturas vivían su último proceso, el de oxidación, y allí permanecían hasta su venta o exposición en algún museo. Algunas volvían y otras no. La restauración de este caserío del siglo XVI y la adaptación de su entorno a la obra –realizada y financiada íntegramente por la familia Chillida Belzunce con sus propios medios- originó que Chillida Leku se convirtiese en lugar de culto para quienes lo visitaban invitados por el escultor.

En este contexto, tras la restauración, y animados por las instituciones, la familia decidió compartir con el público su colección privada y brindar al resto del mundo la oportunidad de contemplar esa obra única con la que nosotros convivíamos cada día. Ello conllevó la contratación de personal, adecuación de las instalaciones, en resumen, importantes inversiones familiares adicionales.

Desde el principio, las instituciones nos aseguraron , incluso públicamente, que se iba a apoyar dicha apertura al público a través del pago de la seguridad, apoyo en el sostenimiento del museo, etc. En cualquier caso, se buscaba que no supusiese un gasto más para la familia.

No hay ningún museo ni en Euskadi ni en el mundo que busque ganar dinero ni es esa su función principal, y desde el primer día Chillida Leku costó dinero. Fuimos y seguimos siendo nosotros, la familia Chillida, quienes nos hicimos cargo en exclusiva del déficit: más de 2 millones de euros en 10 años. Nuestra compensación fue la respuesta del público: más de 81.000visitantes de media anual, para que se hagan una idea, más de 250 personas al día en Hernaniy según las encuestas, el 91% estaban dispuestos a repetir la visita y su satisfacción era de 9´08 sobre 10. Estábamos en el buen camino.

Aunque nuestra madre nos ha dicho reiteradas veces, incluso por escrito, que no nos sintamos obligados a mantener Chillida Leku, hemos tenido siempre como nuestra prioridad su continuidad. Ella fue con nuestro padre la creadora de un lugar tan especial, ella hizo posible toda la obra de Eduardo Chillida, incluida esta última gran obra… Chillida Leku. Nosotros debíamos agradecer su visión y sacrificio con generosidad y sobre todo respetando sus deseos iniciales y cuidando su legado.

Una de las preocupaciones de nuestros padres era el futuro de ese lugar. Chillida había visto como algunos de sus proyectos escultóricos se desvirtuaban y nuestra madre entendía que si no se daban las condiciones adecuadas… mejor sería que las obras estuviesen repartidas por el mundo.

En 2007, en un contexto de ausencia de crisis y de clara apuesta por las inversiones culturales, entendimos que había que buscar una solución de futuro que convirtiese a Chillida Leku en un “espacio protegido”. En ese momento, iniciamos conversaciones formales con las instituciones vascas a través del abogado Rodrigo Uria, para velar por el futuro del museo, aunque años antes habían comenzado ya algunos contactos informales.

Nuestras condiciones, las de la familia Chillida, para cualquier acuerdo eran muy claras:

-Unidad Permanente de la colección en los actuales terrenos. Es decir, que la obra se mantuviese en ese espacio (aunque podría y debería salir y volver para ser expuesta en otros lugares del mundo)..

-Carácter monográfico del Museo. No se podrá incorporar a este espacio obra de otros artistas, aunque sí podrían habilitarse nuevos espacios anexos con exposiciones temporales.

-Nosotros únicamente nos reservaríamos el veto en lo que afecte a la salvaguarda de la obra y la imagen de Chillida (voto de calidad). Es una medida de precaución para que no se den variaciones ni nuevas configuraciones.

Durante este proceso, las instituciones vascas pidieron una valoración a Sotheby´s en 2008 que emitió un informe que valoraba las obras en 164 millones de euros y los terrenos en 12 millones de euros, en total 176 millones de euros.

Fruto de la negociación realizada en enero de 2009 y a fin de asegurar nuestras condiciones, acordamos ceder Chillida Leku –un museo en marcha… un referente internacional- por 112 millones a las instituciones vascas.

Se lo hemos explicado a la consejera y a todo el mundo que ha querido oírlo, ¿por qué lo dejábamos en 112 millones si valía 176? Porque esos 64 millones de euros -cifra nada baladí- suponían una donación para Gipuzkoa, para Euskadi. Entendíamos que el esfuerzo de las instituciones en la situación actual y las condiciones que la familia exigíamos, sólo tenían cabida bajo un acuerdo en esos términos de generosidad. Porque buscamos asegurar el futuro de Chillida Leku, no vender Chillida Leku.

No se trata de buscar culpables, pero es un hecho que el cambio de gobierno, la crisis, hicieron que ese principio de acuerdo no se materializase, y en otoño de 2009 tuvimos que iniciar un nuevo ciclo de conversaciones.

En este último año y medio no hemos avanzado ni llegado a buen puerto, ya que sin entrar a negociar el precio, las condiciones que exigíamos no eran asumidas adecuadamente.

Este proceso, para las administraciones, era la negociación de una venta; para nosotros, era asegurar el futuro de Chillida Leku con un acuerdo de traspaso.

¿Por qué no se ha llegado a un acuerdo? Porque no se firmaba un respeto a Chillida, a su obra, a Chillida Leku. Porque Chillida Leku es como el Museo Rodin o el museo Dalí, un museo de autor. Y esa es su gran fortaleza, su atractivo principal.

Y además es un museo de autor… con éxito… Las personas van a Hernani a ver a Chillida. Y por cierto, Chillida Leku perdió dinero, sí, pero mucho menos que otros museos vascos, nacionales o internacionales.

En este contexto, ante la falta de garantías hacia el legado de Chillida, nosotros, la familia, decidimos liberar a la Diputación Foral de Gipuzkoa y al Gobierno Vasco de sus compromisos y no forzar ningún nuevo acuerdo. La familia pone el contador a cero.

2. El Presente

¿Tan lejos estaban en las negociaciones, se preguntarán ustedes? O ¿les ofrecíamos poco dinero? ¿Cuánto piden ustedes por Chillida Leku?

Me temo que ninguna de estas preguntas es correcta. ¿Por qué?

Porque para negociar hay que estar hablando de lo mismo. Porque de la cuestión económica no se ha llegado ni a hablar en profundidad en el último año y medio. Y porque el dinero no ha sido la cuestión clave, aunque alguno haya querido hacerlo parecer así.

Sinceramente, si fuese una cuestión económica, nunca hubiésemos ido a las instituciones públicas, hubiésemos ido al mercado del arte, donde como ustedes saben las obras de Eduardo Chillida tienen un valor en alza permanente.

Pero la cuestión es que no buscábamos dinero, buscábamos seguridad, no se equivoquen con nosotros. Lo que queremos es proteger Chillida Leku, proteger el legado de Eduardo Chillida, y pensamos que las instituciones vascas eran una salvaguarda, una garantía.

¿Quién si no podría proteger Chillida Leku del deterioro medioambiental? ¿Quién podría asegurar que no habría “agresiones” urbanísticas? ¿Quién podría proteger las obras de Eduardo Chillida cuando ninguno de nosotros estemos aquí?

Y no son elucubraciones. Actualmente Chillida Leku ya sufre un impacto medioambiental real. Sabemos que el futuro avanza, pero también creemos que se puede minimizar el impacto, y sinceramente, nadie se ha preocupado de saber si las nuevas carreteras, la ausencia de árboles, la inexistencia de pantallas acústicas o las construcciones, inciden en un lugar como Chillida Leku.

¿Hemos sido inocentes? Quizás.

¿Nos hemos equivocado? Puede,

Pero NUNCA, nunca hemos sido ni deshonestos, ni desleales, ni merecedores del trato que hemos recibido.

Para nosotros proteger el legado de Eduardo Chillida es fundamental; eso implica cada obra y la obra en sí… Chillida Leku. Ustedes no saben que cuando nuestra madre y nosotros mismos elegimos las obras de la colección de Chillida Leku, elegimos lo mejor, lo mejor de lo mejor, las seleccionamos una a una. Eso también hace de Chillida Leku un lugar único.

Pero esta generosidad por nuestra parte, de la familia, de renunciar a lo mejor y en tal cantidad no ha sido nunca apreciada, ni reconocida. Quizás pecamos de exceso. Quizás.

Fíense de nosotros, pensarán ustedes. Nos fiamos entonces y quisimos hacerles depositarios de la obra de nuestro padre, pero también quisimos estar seguros de que no íbamos a ser testigos de ninguna arbitrariedad… Quisimos esas tres condiciones que, hubiesen podido ser una sola: CUIDAR la obra de nuestro padre. Sí, cuidar, velar, proteger… saber que no se hará nada incorrecto. Es más, les aseguro que si no hay nada extraño, ni siquiera notarán que estamos. Pero eso sí, antes de abrir ninguna puerta, esta vez deberá quedar todo bien escrito de antemano.

Eso, señores y señoras, no es gestionar ni querer mandar Es asumir nuestro compromiso con nuestro padre. Se lo hemos dicho de forma reiterada y clara… la familia Chillida abandona totalmente la gestión de Chillida Leku, si ustedes se hacen cargo. Todos tenemos profesiones, trabajos, actividades al margen de Chillida Leku. Hemos dedicado mucho esfuerzo, muchas horas en Chillida Leku, muchas ilusiones y muchos recursos… era nuestra responsabilidad y nuestro compromiso. Pero si ustedes aseguran su futuro en esas condiciones, estamos tranquilos. Es más, en algún momento se nos ofreció a alguno de nosotros seguir al frente de Chillida y lo rechazamos. No estamos buscando eso, se lo vuelvo a repetir: buscamos únicamente “proteger” Chillida Leku, lo mismo que ustedes podrían hacer para el futuro.

Y no estamos pidiendo nada raro. Algo parecido, pero con mayor calado, es lo que firmó la fundación Thyssen con el Ministerio de Cultura para la instalación de la Colección Thyssen Bornemisza, en Madrid. Unas conversaciones en las que, como ustedes recordarán, fue Rodrigo Uria quien redactó el acuerdo defendiendo al Estado en aquella ocasión… El mismo que nos asesoró a nosotros, convencido de que el modelo debía repetirse. No hay que inventar lo que ya existe y más si es un modelo de éxito.

Y ahora, ¿qué estamos haciendo? Hemos tenido que realizar un ERE con toda la plantilla, gente muy profesional, con una calidad personal impresionante, a la que hemos tenido que dejar sin empleo. Les hemos indemnizado, sí. Pero ha habido mucho dolor y un comportamiento intachable por su parte. ¿Cuántos trabajadores conocen ustedes que después de ser despedidos escriban una carta de apoyo a la empresa y la manden a los medios de comunicación? Los trabajadores de Chillida Leku lo hicieron y sinceramente, fue muy emocionante.

Hoy están en el paro, no nos quedaba otro remedio, ya que sin acuerdo de futuro con el Gobierno Vasco, ¿para qué mantener Chillida Leku abierto? Y aunque lo hubiésemos aceptado, una de las condiciones era que les echásemos previamente. Sí, eso era lo que nos exigía el Gobierno Vasco.

Ahora, Chillida Leku lo cuidamos la familia Chillida, lo atendemos nosotros y, al mismo tiempo, reflexionamos sobre el futuro.

3. El Futuro

Muchas personas nos han preguntado qué queríamos decir cuando hablamos de “buscar caminos que no hayan sido transitados antes”.

Estamos en ello, analizando el futuro y las diferentes posibilidades.

Ahora Chillida Leku retoma el viaje para el que nuestro padre lo eligió en 1983. Después de diez años de andadura, la obra de Chillida volverá a limitarse al ámbito más íntimo de la familia, tal y como nació. A partir de ahora, el conjunto escultórico vivirá en la intimidad de Zabalaga con una puerta abierta al estudio y a la investigación: podrá ser visitado y analizado por estudiosos de la obra del artista. Además,esta intimidad será conjugada con la universalidad de nuestro padre, mediante la difusión de la obra que viajará a exposiciones y museos del mundo, tal y como Eduardo Chillida quiso.

Como les he reiterado a lo largo de mi comparecencia, para nosotros mantener Chillida Leku abierto al público no es un fin en sí mismo. Chillida Leku abierto al público sin más es un viaje a ninguna parte. Chillida Leku abierto al público es porque hay un futuro asegurado y la tranquilidad de saber que Chillida Leku es y será un “espacio protegido”. No es tampoco una cuestión de dinero… Mantener Chillida Leku cerrado pero en “perfectas condiciones” ahora, sin visitantes, también nos cuesta dinero a la familia, aproximadamente unos 300.000 euros al año.

Pero tenemos nuestros compromisos y seguimos trabajando en la defensa del legado de Eduardo Chillida.

¿Qué significa esto? ¿Qué vamos a hacer? ¿Qué planes tenemos?

Tenemos concertado un seminario-taller abierto sobre Chilida, arte y filosofía a finales de verano.

Estamos pensando en retomar la Beca Eduardo Chillida.

Vamos a ampliar la colaboración con terceros, con otras entidades, con otros museos, nacionales y extranjeros….

Sepan ustedes que nos han ofrecido diversas opciones de futuro, tanto dentro como fuera de nuestro país, y estamos trabajando en diferentes proyectos por el mundo.También estudiamos la posibilidad de hacer un Simposium internacional e interdisciplinar sobre Eduardo Chillida y su obra para el año 2012, con motivo del 10º aniversario de su fallecimiento.

Como ven ustedes, muchas ideas que deben tomar cuerpo, muchas decisiones por adoptar… Sin prisa pero sin pausa, iremos avanzando. Buscamos caminos no transitados

Pero ¿qué quiere la familia Chillida? ¿Qué futuro deseamos para Chillida Leku? Nuestro escenario ideal sería mantener Chillida Leku donde está, empezando desde cero y buscando siempre en el acuerdo las garantías necesarias para proteger la obra de Eduardo Chillida.

Pero eso requiere, a nuestro modo de ver, un acuerdo político amplio, que permita que nuestras instituciones se sientan respaldadas al tomar decisiones que aporten valor al país, que enriquezcan nuestra comunidad y que nos hagan a todos los que aquí vivimos y los que nos visitan mas libres y más humanos. Eso es la cultura: libertad y humanismo.

Señoras y señores, no quiero abusar de su paciencia , así que voy a terminar aquí.

Gracias por invitarnos a venir a estar con ustedes, gracias por escucharnos, y les reitero nuestra invitación para que vengan a Chillida Leku… tendrán siempre la puerta abierta.

Mila esker.

Convocatoria de la III Muestra Internacional de Arte Universitario Ikas-Art 2011

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Desde el 10 al 13 de noviembre de 2011 tendrá lugar, en el Bilbao Exhibition Centre (BEC) de Barakaldo, la 3ª edición de IKAS-ART, el Encuentro Internacional de Facultades de Bellas Artes organizado por Enkartur, en colaboración con el Ayuntamiento de Güeñes, ARENATZarte y la Universidad del País Vasco / Euskal Herriko Unibertsitatea. Cada facultad dispondrá de un espacio aproximado de 100 m2 en los que mostrar el trabajo del alumnado de cada centro.

Con el objetivo de dar forma a la propuesta que ocupe el espacio correspondiente a la Facultad de Bellas Artes de Leioa, se convoca al alumnado de segundo y tercer ciclo a enviar dossieres y portfolios de trabajo con los que hacer una selección de participantes.

Secciones: Espacios expositivos, showroom, vídeo y comunicaciones:
Con un solo dossier se puede optar a cualquiera de las siguientes secciones que conformarán IKAS-ART2011, indicando en la hoja de inscripción a qué secciones se opta.

Caracterísiticas del dossier-portfolio:
Entregar dossier-portfolio y breve curriculum, tanto en papel como en soporte digital (PDF). Máx. 10 págs y 5 Mbs, incluyendo entre 4 y 10 imágenes de trabajos realizados, proyectos en proceso, etc.

a) Espacio expositivo (Stand)
Muestra colectiva representativa de la Facultad de Bellas Artes de Leioa en el stand correspondiente (100m2) confeccionada con los/as artistas seleccionados/as a través de esta convocatoria y coordinada por un comisario/a.

b) Espacio Zabalgunea (no stand)
Muestra transdisciplinar y transfacultad a partir de una selección de unos 8 ó 10 alumno/as de cualquier facultad estatal participante. Este espacio estará especialmente dedicado a otro tipo de proyectos expositivos: instalaciones, trabajos procesuales, etc.

c) Showroom
El espacio denominado como “showroom” está destinado a mostrar trabajos y proyectos de carácter más efímero como acciones, performance, audio, acciones, demos, proyectos con tecnologías, etc.

d) Vídeo
Programas de vídeo que será exhibidos en espacios específicos. Los/as interesados/as en esta sección deberán añadir a su dossier/portfolio un dvd/cd con un máximo de dos trabajos audiovisuales por autor/a, ya sea éste individual o colectivo.

e) Comunicaciones
La convocatoria de comunicaciones está dirigida a investigadores/as de las Facultades de Bellas Artes; alumnado de tercer ciclo, matriculado en cursos de doctorado, masters de investigación o en fase de desarrollo de tesis doctorales.
Se establecen tres temas para las comunicaciones (15 mins.):
1.- Investigación en las facultades de Bellas Artes
2.- Docencia/pedagogía de las artes en el siglo XXI
3.- Nuevas tecnologías, producción cultural y profesionalización.

El comité científico para la selección de comunicaciones estará formado por representantes de las facultades participantes. La propuesta de comunicación consistirá en un resumen de 350 palabras (+ título y nombre autor/a) que podrá ser remitido por correo electrónico a: ecultural.fac.bellasartes@ehu.es

Para evitar extravíos y errores todas las propuestas recibidas serán confirmadas por la organización. En caso de no recibir dicha confirmación ponerse en contacto con la organización. La lista de seleccionados/as definitiva se hará pública a primeros del mes de octubre.

Selección de participantes
En base a los dossieres presentados y tras la correspondiente selección, un equipo comisarial, nombrado a tal efecto, diseñará las propuestas expositivas correspondientes que representarán a la Facultad en IKASART 2011. El equipo comisarial tendrá toda la libertad para hacer una propuesta según sus propios criterios. Una vez realizada la selección de participantes, se diseñarán los programas y propuestas expositivas, no necesariamente con los trabajos presentados. En diálogo con los/as autores/es se podrá optar por otros trabajos de los/as mismos/as participantes en función de las necesidades del conjunto.

Plazos:
Entrega de dossieres: 27 de junio de 2011.
Entrega de propuestas para comunicaciones: 22 de julio de 2011.

Datos:
Nombre y apellidos. En caso de ser un colectivo, nombre de los/as participantes.
Teléfono y correo electrónico de contacto
Indicar en qué secciones se quiere participar: Espacio expositivo, Espacio Zabalgunea, Showroom, Vídeo, Comunicaciones.
Entregar de dossieres antes de las 18:00 horas del día 27 de junio de junio de 2011 en conserjería del centro o dirigirlo a Vicedecanato de Extensión Universitaria. Facultad de Bellas Artes. Campus de Leioa. Bº de Sarriena, s/n, Leioa. Bizkaia.
Por correo, la fecha de sellado de Correos es la que se considera como fecha de registro de la solicitud.

Más información:
Unibertsitate Hedapenarako Dekanordetza
Decanato de Extensión Universitaria
BBAA – UPV/EHU
ecultural.bellasartes@ehu.es

La UPV y el Museo de la Minería se unen en la protección del patrimonio minero

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La Escuela Universitaria de Ingeniería Técnica de Minas y de Obras Públicas de la UPV/EHU y la Fundación Museo de la Minería del País Vasco han firmado un convenio con el que ambas instituciones se comprometen a colaborar de manera conjunta en la investigación, la difusión y la protección del patrimonio minero.

El convenio de colaboración, firmado por Carmelo Garitaonandia, vicerrector del Campus de Bizkaia de la UPV/EHU, y Carmelo Uriarte, presidente de la Fundación Museo de la Minería del País Vasco, establece las condiciones que regularán las relaciones que mantendrán en adelante ambas instituciones, como pueden ser el asesoramiento mutuo o la organización y ejecución de actividades comunes relacionadas con la promoción social de la investigación y el desarrollo tecnológico de las actividades mineras.

La EUIT de Minas y Obras Publicas de la UPV/EHU donará a la Fundación Museo de la Minería del País Vasco piezas que estén estrechamente relacionadas con la actividad minera y que tengan un especial interés para el Museo.

Asimismo, tanto estudiantes como profesores de la EUIT de Minas y Obras Publicas podrán disfrutar de entrada gratuita con derecho a visita guiada (previa reserva) para realizar hacer sus prácticas y aprender del museo. La UPV/EHU tendrá también preferencia en la cesión de materiales museísticos para exposiciones permanentes y temporales.

El convenio tendrá una vigencia de cinco años y será renovado por idénticos periodos de cinco años de forma automática salvo denuncia por alguna de las partes.

  • En la fotografía, de izquierda a derecha: Maria José García, subdirectora de Extensión Universitaria e Innfraestructuras, Sara Ortueta, Administradora, Carmelo Uriarte, presidente de la Fundación Museo de la Minería del País Vasco, Carmelo Garitaonandia, vicerrector del Campus de Bizkaia de la UPV/EHU, Haizea Uribelarrea, Koordinadora del Museo, e Itziar Aranguiz, directora de la EUIT de Minas y Obras Publicas.

Exposición sobre la historia de la carrera “Bilbao-Málaga-Bilbao” en el Club Deportivo

El Club Deportivo de Bilbao acoge desde el 9 de junio una exposición sobre la historia de la carrera Bilbao-Málaga-Bilbao. La muestra tiene por objeto dar a conocer la historia de la moto, y la importancia que tuvo en el Club Deportivo de Bilbao, desde sus primeros tiempos en el año 1911 hasta la actualidad. En la exposición se mostrarán, entre otras motocicletas, seis Lubes de 1950 a 1962.

Prueba motorista

Un grupo de cinco motoristas formado por Agustín Heredia, Jesús García, José Luis Amézaga, Juan Antonio García y Román Ayo toma parte en la carrera motorista que rememora las épicas galopadas de otros históricos, como pueden ser Fernando Ripalda o Alejandro Arteche. En esta ocasión los participantes hacen uso de tres motos Lube, una Bultaco y una Honda.

La salida de esta prueba motorista tiene lugar el 16 de junio a las nueve de la mañana, con la partida del grupo desde el Club Deportivo de Bilbao; y la llegada el día 19, de nuevo al mismo destino, se calcula sobre las dos y media de la tarde.

Aunque antiguamente la prueba se realizaba de una tacada, en esta ocasión la carrera se divide en un total de cuatro etapas. El día 16 de junio se recorren los kilómetros entre Bilbao y Madrid, haciendo noche en la capital estatal. El día 17 es la etapa Madrid-Málaga, y el 18 comienza la vuelta con el recorrido Málaga-Madrid, para terminar el 19 con Madrid-Bilbao.

Fuente: César Estornes (Club Deportivo de Bilbao)

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